Jean Louis Scherrer Scherrer goedkoop kopen

De stijlbepalende handtekening van de parfumeur

Jean Louis Scherrer was een verfijnde geest. Niet in de zin van gedistingeerde terughoudendheid, maar eerder in de - tegenovergestelde - uitdrukking van detail-geobsedeerd vakmanschap. Zijn collecties zetten geen rebelse, revolutionaire trends; hij "verfijnde" klassieke snits en herinterpreteerde bestaande stijlen op een stijlbepalende, onmiskenbare manier. Zijn couture presenteerde zich als een vuurwerk van exquise stoffen en de fijnste materialen. Hij hield van fluweel, zijde, bont en parelmoergarnering, handborduurwerk en uitbundige versieringen. Zijn uitbundige versieringen werden echter nooit een doel op zich; ze waren altijd gericht op het uitbeelden van individuele, vrouwelijke schoonheid. Scherrer wilde eigenlijk balletdanser worden, maar moest zijn opleiding opgeven door een ongeluk.

De esthetiek van dans en de aantrekkingskracht die de wereld van kostuums op hem uitoefende, hadden een blijvende invloed op zijn stijl. Al vroeg overwoog de voormalige assistent van Christian Dior en soms collega van Yves Saint Laurent om zijn prachtige modecollecties aan te vullen met aangename parfums. De parfums moesten zich gedragen als zijn couture: Met in de kern een klassieke basis waarop een verbluffende, spectaculaire façade kon worden gebouwd. Jean Louis Scherrer Scherrer was het eerste parfum dat de ontwerper in 1979 lanceerde en dat precies aan dit streven voldeed: de structuur van het parfum was (en is nog steeds) klassiek als een chypre, terwijl de weelderigheid en de rijkdom van de essences uitbundig zijn. Het arrangement is het resultaat van de nauwgezette fijnafstemming van de ingrediënten - net als het kunstwerk van zijn handgemaakte coutureborduurwerk met bijna microscopisch kleine pareltjes.

De majestueuze vaas van de glasmeester

Een slanke zuil met een bijna figuratief uiterlijk: de fles van Jean Louis Scherrer Scherrer draagt de onmiskenbare kenmerken van de Art Deco stijl, die ook zijn stempel drukte op de New Yorkse wolkenkrabber architectuur in het midden van de jaren 1930. Net als een majestueuze wolkenkrabber uit deze periode eist de zeshoekige, hoge glazen behuizing in gelijke mate eerbied en sympathieke sympathie op. De slanke, goudkleurige dop troont op de lichtgevende figuur als een subliem hoofd. De fles is ontworpen door Serge Mansau, de onconventionele Franse kunstenaar wiens extravagante creaties hem tot een van 's werelds meest gerenommeerde flessenontwerpers hebben gemaakt. Zijn passie ligt bij theater, zijn "werkmateriaal" is glas: de sculpturen van Mansau, die altijd in beperkte oplage worden gemaakt, zijn begeerde objecten geworden in de internationale kunstliefhebberij; hij heeft veelgeprezen flacons ontworpen voor Hermès en Kenzo, Cerruti en Azzaro. De "jurk" voor Jean Louis Scherrer Scherrer getuigt opnieuw van het kunstenaarschap van de Fransman, die vaak een "glasmeester" wordt genoemd. De subtiele verfijning van de heldere, eenvoudige vorm benadrukt de kostbaarheid van het glinsterende elixer.

Glamour zonder glitter

In hun eerbetoon aan Jean Louis Scherrer - de couturier overleed in 2013 - merkten meer dan een paar recensenten op dat de Fransman vooral geliefd was bij zelfbewuste, succesvolle vrouwen omdat hij er altijd in slaagde om met zijn mode glamour uit te stralen zonder glitter te gebruiken. Het legendarische (eigenlijk klassiek gesneden) kostuum, dat Scherrer een adembenemende vrouwelijkheid vol chic en elegantie gaf met zijn ultralage, zijdeachtige revers, tot ellebooglengte afgeknipte mouwen en superslanke taille met brede ceintuur, werd miljoenen keren gepubliceerd als voorbeeld hiervan.

Geen enkel ander detail zou beter geschikt zijn geweest als reclamemotief voor Jean Louis Scherrer Scherrer dan de zwaluwvormige kostuummanchetten die bijna tot de taille reiken. Het zwart-wit origineel toont niets meer dan het (hoofdloze) bovenlichaam van een vrouw die op deze manier gekleed is en zachtjes haar hals aanraakt met de parfumkop van het parfum. Het motief heeft tot op de dag van vandaag niets van zijn aantrekkingskracht en charisma verloren - met uitzondering van het feit dat parfums ten tijde van de creatie zonder verstuiver werden aangeboden en bij voorkeur met de dop werden aangebracht. Toch is het beeld niet in de vergetelheid van de parfumgeschiedenis verdwenen en is het nog steeds op bepaalde plaatsen te vinden.